Galerías participantes
+ Arte (Quito) + Taller Maldonado (Guayaquil)
Raffaella Descalzi y Nikita Felix
Abra (Caracas) + Vigil Gonzales (Cusco)
Jurgens Portillo y Benjamín Cieza
La Pecera (Punta del Este) + KBB (Buenos Aires)
Martin Peleneur y Martin Touzon
Nac (SanIago de Chile) + Subsuelo (Rosario)
Josefina Valenzuela y Romina Casile
Remota (Salta) + Selvanegra (Buenos Aires)
Claudia Alarcón y Guido Yanito con Malena Pizani y Silvina Sicoli
Curada por Florencia Portocarrero, NEXT es una nueva sección en Pinta Miami 2022, que funciona como una plataforma –innovadora e inclusiva– que permite al público de la feria descubrir el arte emergente y más reciente de Latinoamérica.
NEXT renueva el modelo convencional de participación en Pinta Miami, adoptando una estructura curatorial basada en el diálogo y colaboración entre las galerías y, por extensión, entre los artistas que representan. Combinando la rigurosidad con la experimentación artística, los proyectos fueron convocados a participar de la sección–solo por invitación– con el fin de trabajar en duplas la curaduría y el diseño del espacio. Como resultado, en cinco booths, NEXT reúne diez galerías y doce artistas de ciudades tan diversas de la región como Buenos Aires, Caracas, Cusco, Guayaquil, Lima, Rosario, Salta y Santiago de Chile.
Nadando a contracorriente de un mercado del arte en constante aceleración, NEXT se suma al esfuerzo de impulsar formas alternativas –colectivas y colaborativas– de dar visibilidad al trabajo de galerías de pequeña y mediana escala, con artistas y programas en gran medida emergentes, pero cuya fuerza y vitalidad resultan fundamentales para dinamizar la escena arYstica internacional. Facilitando la reciprocidad, el intercambio de contactos y la distribución equitativa de riesgos y costos, NEXT se posiciona tanto como una plataforma desde la cual las galerías pueden dar a conocer a sus artistas y expandir sus audiencias y mercados, como construir una comunidad organizada alrededor de alianzas afectivas y el cuidado mutuo.
Florencia Portocarrero
Noviembre 2022
Florencia Portocarrero (Lima, 1981)
Escribe, imparte conferencias y organiza tanto exposiciones como programas públicos. Sus intereses de investigación se centran en cómo reescribir la historia del arte desde una perspectiva feminista y el cuestionamiento de formas hegemónicas de conocimiento. Entre el 2008 y el 2010, cursó la maestría en estudios teóricos en psicoanálisis en la Pontificia Universidad Católica del Perú. Más tarde, del 2012 al 2013, participó en el Programa Curatorial de "de Appel Arts Centre" en Ámsterdam y en el 2015 completó una segunda maestría en teoría del arte contemporáneo en la Universidad de Goldsmiths en Londres. Ha participado en varias conferencias a nivel internacional y sus escritos sobre arte y cultura aparecen regularmente en revistas especializadas como Atlántica Journal, Artishock y Terremoto. En 2017/2018 recibió la beca Curating Connections otorgada por la DAAD Artists-in-Berlin Program y el KfW Stiftung. En Lima, trabajó como curadora del programa público de proyectoamil (2015-2020), fue asesora del Comité de Adquisiciones del Museo de Arte de Lima –MALI (2018-2020) y es cofundadora de Bisagra, desde donde organiza el proyecto educativo experimental "Programa de destinos y presagios compartidos". Curadurías recientes incluyen: "Como te cura, como levanta, como florece" (2021) individual de Louidgi Beltrame en el MAC Lima y "Ser Pallay" instalación textil de las artistas María Jose Murillo, Verovcha y los artistas tejedorxs del Cuzco en la galería Vigil Gonzales en Urubamba, Cuzco
