Curadora Giuliana Vidarte
Bajo la curaduría de Giuliana Vidarte, la sección Next propone la visualización de galerías emergentes con relevancia dentro de la escena contemporánea de sus regiones.
Nuevamente este año. Se otorgará el premio NEXT a la mejor propuesta expositiva de la sección con un premio de USD 2500 que seleccionará un prestigioso jurado -> ver premio
NEXT en la edición 2023 de PINTA Miami reúne una selección de diez galerías sudamericanas organizadas en duplas de intercambio y colaboración. Dentro de los cinco stands, que son parte de la sección, se presentan las propuestas de dieciocho creadores y creadoras de América Latina. En esta edición, las galerías desde Lima, Buenos Aires, Guayaquil, Córdoba, Rosario, Valparaíso y Bogotá promueven proyectos que se desarrollan como espacios de encuentro, experimentación y formación, y que buscan contribuir en la descentralización de las prácticas artísticas en sus contextos, al acoger propuestas que se despliegan desde la diversidad de ecosistemas que hacen parte de los territorios compartidos en Latinoamérica.
El desierto y las franjas costeras, el bosque amazónico, los andes y los entornos urbanos son espacios desde donde los artistas reconocen comunidades y problemáticas compartidas para establecer reflexiones sobre las condiciones del presente y las posibles nuevas configuraciones de escenarios para el futuro. Las historias personales y las memorias colectivas convergen en medios de creación, expresión y expansión comunes que enfrentan tiempos históricos y proponen identidades fluidas. Los paisajes de la virtualidad, los imaginarios de la mitología y la visualidad ancestral, las particularidades de los cuerpos y los seres que conviven en estos ecosistemas son revisados para analizar las interrelaciones entre diferentes medios vitales y las contradicciones y conflictos de las sociedades contemporáneas.
Galerías participantes, propuestas en duplas | > más información sobre las duplas
PER Art Projects. Lima, Perú + Valerie's Factory. Buenos Aires, Argentina
Cindy Ramírez + Trinidad Metz Brea y Julieta Proto
Bloc Art. Lima, Perú + Crudo Arte Contemporáneo. Rosario, Argentina
María Eugenia Moya e Ivet Salazar + Nicole Mazza y Edgar Murillo
Casa del Barrio. Guayaquil, Ecuador + The White Lodge. Córdoba, Argentina
Andrea Moreira y Leandro Pesantes + Pablo Peisino y Rosa Mercerdes Gonzáalez
Salón Comunal. Bogotá, Colombia + Subsuelo. Rosario, Argentina
Bernardo Montoya y Néstor Gutiérrez + Alicia Nakatsuka y Beatriz Trepat
Moria Galería. Buenos Aires, Argentina + Judas. Valparaíso, Chile
Santiago Paredes + Carolina Agüero y Camilo Ortega
Moria Galería (Buenos Aires) + Judas Galería (Valparaíso)
Santiago Paredes + Carolina Agüero y Camilo Ortega
Las obras de Carolina Agüero (Puerto Montt, 1986), Camilo Ortega (Iquique, 1985) y Santiago Paredes (Buenos Aires, 1988) se desarrollan desde investigaciones sobre experiencias en contextos específicos, como el desierto y la Patagonia en Chile o los entornos urbanos en Argentina. A partir de la recuperación de memorias personales y familiares y la exploración en los paisajes y las acciones cotidianas, este grupo de artistas propone reflexiones sobre los procesos de colonización, la devastación de ecosistemas, la extracción desmedida de recursos y los modos de habitar y de experimentar el mundo desde los medios de la visualidad y virtualidad contemporáneas.
Más información sobre las galerías y los artistas en https://pintamiami.art/Galleries-2023/Next
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PER Art Projects (Lima) + Valerie’s Factory (Buenos Aires)
Cindy Ramírez + Trinidad Metz Brea y Julieta Proto
Los vínculos entre tecnologías y códigos creados en diversos tiempos y comunidades son destacados en las propuestas de Cindy Ramírez (Lima, 1988), Trinidad Metz Brea (Buenos Aires, 1994) y Julieta Proto (Buenos Aires, 1996). Las representaciones gráficas de lenguajes digitales, la producción textil, el dibujo y el graffiti convergen en medios de creación, expresión y expansión comunes que enfrentan tiempos históricos y proponen identidades fluidas. Se trata de propuestas que evocan nuevas configuraciones para escenarios futuros a partir de la representación de esquemas ancestrales, memorias familiares y narrativas cotidianas.
Más información sobre las galerías y los artistas en https://pintamiami.art/Galleries-2023/Next
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Bloc Art Perú (Lima) + Crudo Arte Contemporáneo (Rosario)
María Eugenia Moya e Ivet Salazar + Nicole Mazza y Egar Murillo
María Eugenia Moya (Lima, 1985), Ivet Salazar (Lima, 1989), Nicole Mazza (Gainesville, 1989) y Egar Murillo (San Salvador de Jujuy, 1975) elaboran composiciones que remiten a la fragilidad de los sujetos y a cuerpos sociales escindidos que se entretejen, corporalidades que se quiebran y que, en medio de las contradicciones de los intercambios humanos, también se reparan y se reintegran. La pintura, el bordado o la cerámica les permiten abordar la mitología y los imaginarios ancestrales, así como la visualidad de la cultura popular y proponer reflexiones sobre los imperativos para los roles de género y los modos de establecer vínculos e interacciones en las comunidades contemporáneas.
Más información sobre las galerías y los artistas en https://pintamiami.art/Galleries-2023/Next
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Casa del Barrio (Guayaquil) + The White Lodge (Córdoba)
Andrea Moreira y Leandro Pesantes + Pablo Peisino y Rosa Mercerdes Gonzalez
A partir de las líneas del dibujo —en las obras de Andrea Moreira (Guayaquil, 1989), Leandro Pesantes (Guayaquil, 1986), Pablo Peisino (Córdoba, 1975) y Rosa Mercerdes Gonzalez (Córdoba, 1955)— se despliegan paisajes sonoros, estructuras naturales, escenas hechas de instantes y reflexiones sobre diversas experiencias vitales. Se trata de propuestas que amplían las definiciones de las prácticas artísticas emergentes y que extienden líneas de diálogo entre diversas generaciones, medios de creación y espacios geográficos.
Más información sobre las galerías y los artistas en https://pintamiami.art/Galleries-2023/Next
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Salón Comunal (Bogotá) + Subsuelo (Rosario)
Bernardo Montoya y Néstor Gutiérrez + Alicia Nakatsuka y Beatriz Trepat
Las obras de Bernardo Montoya (Bogotá, 1979), Néstor Gutiérrez (Sobral, 1980), Alicia Nakatsuka (Garuhapé, 1984) y Beatriz Trepat (Rosario, 1965) afirman perspectivas diversas sobre las posibilidades de la representación y creación de paisajes, a través del estudio de los seres que conviven en estos entornos y de las particularidades de la naturaleza de diferentes territorios. Desde la pintura y la cerámica recrean geografías, evidencian la superposición de estratos y de elementos, y contraponen enfoques desde la vastedad y amplitud de las visiones panorámicas los hasta las miradas concentradas en los detalles más mínimos que convergen en los ecosistemas contemporáneos.
Más información sobre las galerías y los artistas en https://pintamiami.art/Galleries-2023/Next
Giuliana Vidarte (Lima, 1981)
Curadora, historiadora de arte y docente. Ha desarrollado investigaciones y proyectos expositivos sobre las relaciones entre artes visuales y literatura, la reescritura de la historia a partir de la recuperación de los discursos no oficiales y la historia de las artes y la creación contemporánea desde la Amazonía peruana. Trabaja como docente en la Pontificia Universidad Católica del Perú. Entre 2015 y 2018, fue curadora del proyecto de investigación, gestión y promoción del arte amazónico Bufeo. Amazonía+Arte. En 2019, fue asistente curatorial del Pabellón Peruano en la 58ª Bienal de Venecia. Actualmente, es Jefa de Curaduría y Colección del Museo de Arte Contemporáneo de Lima. Entre sus últimos proyectos como curadora se encuentran “Itinerarios del presente. 25 años de Pasaporte para un artista” (2022) y “Retorno solar” proyecto ganador del Premio MAC Lima de Arte e Innovación 2023, exhibiciones llevadas a cabo en la Sala 2 del MAC Lima. Asimismo, el “Premio ICPNA de Arte Contemporáneo 2022”, que se presentó en la Galería Juan Pardo Heeren; y “Los ríos pueden existir sin aguas pero no sin orillas”, que se llevó a cabo en la Sala 3 del MAC Lima.
