Noemi Iglesias Barrios
Bio
Desde el año 2009 Noemi ha vivido y trabajado en Grecia, Inglaterra, Bélgica, Hungría, China y Korea.
En 2019 recibió la titulación de Master en Porcelana por la Tainan National University of the Arts, donde estudió sobre prácticas cerámicas contemporáneas gracias a la Beca ROC Taiwán del Gobierno Taiwanés.
Recientemente, ha sido galardonada con el Premio Nacional de Grabado “Maria de Salamanca” del Museo de Grabado Español Contemporáneo y el Premio Fundación Unicaja de Artesanía. Su trabajo ha podido verse en el Museo Thyssen Bornemisza de Madrid, DG Connect de la Comisión Europea, iMAL Center for Digital Culture and Technologies de Bruselas, Electron Festival en Suiza, el Gimhae Clayarch Museum de Korea, el Aichi Prefectural Museum of Art en Japón, el Yingge Ceramics Museum y el MOCA de Taiwán, la LABoral Centro de Arte y Creación Industrial y la Galería Espacio Líquido de Gijón.
Medios como el periódico ABC, Libération, China Times, Elemmental o Arte al Límite, han escrito sobre su trabajo.
Actualmente, Noemi está investigando sobre procesos de extracción y reciclaje urbano de Cobalto dentro departamento de escultura de la Universidad de Bellas Artes de Lisboa gracias a una beca de la Fundación para la Ciencia y Tecnología (FCT) de Portugal.
Este proyecto también está siendo apoyado por el programa de becas “Culture moves Europe”, la Consejería Cultural y Científica de la Embajada de España en Bélgica, y la PXL-MAD University en Hasselt.
En 2024 , tuvo su primera exposición individual “Love me Fast” en el Museo Nacional Thyssen Bornemisza de Madrid, comisariada por Rocío de la Villa, así como en el Museo de Bellas Artes de Asturias, donde inaugurará Landscapes of Affection en el mes de Diciembre.
Statement
Noemi Iglesias Barrios es una artista multidisciplinaria e investigadora que trabaja con porcelana y formatos performativos de larga duración. Su práctica se centra en el papel de las artes visuales en las intersecciones de disciplinas experimentales como la escultura y las tecnologías digitales, utilizando técnicas tradicionales de cerámica para generar conceptos innovadores y provocadores dentro de la escena del arte contemporáneo. Su trabajo, estéticamente bello y atractivo, se centra en la producción de porcelana e instalaciones de nuevos medios para informar sobre cómo las experiencias emocionales, como el enamoramiento, se ven influenciadas por las estrategias consumistas.
Información adicional
Las relaciones contemporáneas se construyen, gestionan y almacenan a través de nuestros dispositivos móviles, lo que nos puede llevar a considerar estos aparatos como una parte activa de nuestro organismo, es decir, una extensión corporal de momentos íntimos y relaciones humanas.
Una parte importante de nuestro almacenamiento sensorial, se encuentra en un concepto abstracto y etéreo al que nos referimos como “la nube”. Esta nube, clasificada como una materialidad inmaterial, esta sin embargo formada por un una combinación de componentes minerales preextraídos de la superficie y de las profundidades de la tierra, y procesados posteriormente hasta convertirse en mercancía, perpetuando los regímenes acumulativos de nuestro apresurado estilo de vida.
Una vez que estos dispositivos dejan de funcionar, completan su ciclo vital retornando a las capas terrestres como residuos electrónicos permanentes, convirtiéndose así en sedimento y en el legado geológico de nuestra hiperconectada y precipitada contemporaneidad.
La propuesta Landscapes of Affection plantea porcelana y el cobalto reciclado de las baterías de los los teléfonos móviles obsoletos, como materiales que permitan establecer una articulación activa desde la que repensar nuestra huella mineral, respondiendo a las consecuencias geológicas derivadas de nuestro tiempo tecnológico y digital.
